لایب سان

Look around and select a subject that you can see painted. That will paint itself. Do the obvious thing before you do the superhuman thing.
It may have been accidental, but you knew enough to let this alone. The good painter is always making use of accidents.
Never try to repeat a success.
Swing a bigger brush — you don’t know what fun you are missing.
For 31 years, Charles Hawthorne spoke in this manner to students of his famous Cape Cod School of Art. The essence of that instruction has been collected from students’ notes and captured in this book, retaining the personal feeling and the sense of on-the-spot inspiration of the original classroom. Even though Hawthorne is addressing himself to specific problems in specific paintings, his comments are so revealing that they will be found applicable a hundred times to your own work.
The book is divided into sections on the outdoor model, still life, landscape, the indoor model, and watercolor. Each section begins with a concise essay and continues with comments on basic elements: general character, color, form, seeing, posture, etc. It is in the matter of color that students will especially feel themselves in the presence of a master guide and critic. Hawthorne’s ability to see color and, more important, to make the student see color, is a lesson that will aid student painters and anyone else interested in any phase of art.
Although it does not pretend to be a comprehensive or closely ordered course, this book does have much to offer. It also represents the artistic insight of one of the finest painter-teachers of the twentieth century.
"An excellent introduction for laymen and students alike." — Time
"To read these notes and comments … is in itself an education. One cannot help but gain great help." — School Arts

به اطراف نگاه کنید و موضوعی را انتخاب کنید که بتوانید نقاشی شده را ببینید. که خودش رنگ می کند. قبل از انجام کار فوق بشری، کار بدیهی را انجام دهید.
ممکن است تصادفی بوده باشد، اما شما به اندازه کافی می دانستید که این موضوع را رها کنید. نقاش خوب همیشه از حوادث استفاده می کند.
هرگز سعی نکنید یک موفقیت را تکرار کنید.
برس بزرگ‌تری را بچرخانید - نمی‌دانید چه لذتی را از دست داده‌اید.
چارلز هاثورن به مدت 31 سال با دانش آموزان مدرسه هنر معروف خود در کیپ کاد به این شیوه صحبت کرد. ماهیت آن آموزش از یادداشت‌های دانش‌آموزان جمع‌آوری شده و در این کتاب گنجانده شده است و احساس شخصی و حس الهام‌گیری در محل کلاس اصلی را حفظ می‌کند. اگرچه هاثورن خود را به مشکلات خاصی در نقاشی های خاص می پردازد، نظرات او به قدری آشکار است که صدها بار در مورد کار شما قابل استفاده است.
این کتاب به بخش هایی در مورد مدل فضای باز، طبیعت بی جان، منظره، مدل داخلی و آبرنگ تقسیم شده است. هر بخش با یک مقاله مختصر شروع می شود و با نظراتی در مورد عناصر اصلی ادامه می یابد: شخصیت کلی، رنگ، فرم، دیدن، حالت و غیره. . توانایی هاثورن در دیدن رنگ ها و مهمتر از آن، وادار کردن دانش آموزان به دیدن رنگ ها، درسی است که به دانشجویان نقاش و هر فرد دیگری که به هر مرحله از هنر علاقه دارد کمک می کند.
اگرچه این کتاب وانمود نمی‌کند که یک دوره جامع یا دقیق است، این کتاب چیزهای زیادی برای ارائه دارد. همچنین بیانگر بینش هنری یکی از بهترین نقاش- معلمان قرن بیستم است.
"معرفی عالی برای افراد غیر روحانی و دانشجویان به طور یکسان." — زمان
خواندن این یادداشت ها و نظرات... به خودی خود یک آموزش است. — هنرهای مدرسه